Primeira encenação de Maurice Vaneau (1926-2007) para o Teatro Brasileiro de Comédia, grande sucesso de crítica e público.

A peça de John Patrick é simples, bem construída e gira em torno de um tema exótico e momentoso: a ocupação militar do Japão, logo após a Guerra. Transformada em filme hollywoodiano de sucesso, presta-se a tratar com graça um tema que poderia ser espinhoso.

Dois militares norte-americanos são destacados pelo Pentágono para instalar uma escola na ilha de Tobiki mas, diante da resistência passiva dos nativos, acabam sendo levados a abrir uma casa de chá e a explorar a aguardente local. Furioso, o coronel Purdy manda destruir tudo. Mas, através de uma contra-ordem do Pentágono, a iniciativa é louvada como incentivo ao livre comércio e tanto a casa de chá quanto a destilaria são imediatamente recuperadas pelos tobikineses, terminando tudo em clima festivo.

O encenador Maurice Vaneau conduz sua numerosa equipe com garra e sensibilidade para a comédia, num rumo acertado, valorizando as interpretações e os momentos de humor do texto. Os cenários de Mauro Francini (1924) aliam-se à beleza dos figurinos de Clara Heteny, envolvendo um elenco em que ganham destaque: Ítalo Rossi (1911-1931), no papel de Sakini, o mestre-de-cerimônias; Mauro Mendonça (1931), Ambrósio Fregolente, Milton Moraes, Eugênio Kusnet (1898-1975), Nathália Timberg (1929), Erika Falken, Célia Biar (1918-1999), Oscar Felipe, além de numerosos figurantes.

Miroel Silveira (1914-1988), crítico nem sempre favorável ao TBC, comenta: "A Casa de Chá do Luar de Agosto se inscreve entre as melhores encenações do TBC, em todos os tempos, ao nível de suas mais perfeitas realizações. (...) A força do espetáculo, aclamado diariamente desde sua primeira apresentação, reside apenas no texto e na maneira rigorosa pela qual é executada a vontade da direção. Uma peça de conjunto, um espetáculo inteiramente de equipe, como deve ser e é o teatro realmente bom".¹

Notas

^1. SILVEIRA, Miroel. "A revelação de Vaneau", In A outra crítica. São Paulo. Editora Simbolo: 1976, p. 188.

 

Autoria
John Patrick

Tradução
Mário da Silva
Renato Alvim

Direção
Maurice Vaneau (Prêmios Governador do Estado; Associação Paulista de Críticos Teatrais, APCT; Saci)

Cenografia
Mauro Francini

Figurino
Clara Heteny

Trilha sonora
Enrico Simonetti

Elenco
Ambrósio Fregolente / Coronel Purdy III
Aníbal A. Santos / Sumata Filho
Carmen Gonzales / Senhora da Liga Feminina de Ação Democrática
Célia Biar / Higa-Jiga
Ericka Falken / A Velha; Uma Senhora da Liga Feminina de Ação Democrática
Eugênio Kusnet / Capitão MacLean
Fábio Sabag / Omura
Francisco Carlos Ferro / O Filho da Filha
Ítalo Rossi / Sakini (Prêmio Associação Brasileira de Críticos Teatrais, ABCT - prêmio revelação)
José Luis Pereira / 2º Tobikiano
Marguet Mago / Senhora da Liga Feminina de Ação Democrática
Maria Helena Pader / Flor de Lótus
Mauro Mendonça / Sargento Gregovitch
Milton Moraes / Capitão Fisby
Nathália Timberg / A Filha
Oscar Felipe / Seik
Paulo Pinheiro / 1º Tobikiano
Roberto Ferro / O Filho da Filha
Rubens Fazoni / Keora
Sergio Britto / Oshira
Teotônio P. da Silva / Velhote
Vera Lúcia Alcazar / A Filha da Filha
Vicente Zirpolo / Sumata Pai
Victor Jamil / Hokaida
Wasureta / Lady Astor

Produção
Franco Zampari