Termos e Conceitos

Compreende-se por modelo-vivo produções artísticas cujo principal objeto é o estudo direto da figura humana, quase sempre nua. Tradicionalmente, o termo não se refere a um gênero isolado da pintura, mas à etapa final e mais importante de um método de aprendizado formalizado em academias de arte europeias a partir da segunda metade do século XVII e mantido intacto pela maioria delas até, pelo

Desde o início da colonização, a prata ocupa lugar destacado na sociedade brasileira por ser o metal preferido para a ornamentação de casas e igrejas. Mas não existem jazidas de prata no país, o que faz com que ela seja trazida do México, da Espanha e do Peru e trocada no Brasil por tecido, açúcar e também por escravos africanos. A cidade de Salvador é, durante muito

Novo brutalismo é um termo empregado pela primeira vez pelo casal de arquitetos ingleses Alison Smithson (1928-1993) e Peter Smithson (1923-2003) no memorial descritivo do projeto não executado de uma casa no bairro de Soho (Londres), publicado na revista britânica Architectural Design , em dezembro de 1953. O termo é endossado e propagado pelo crítico de arquitetura inglês Reyner Banham

Ao fundar em Paris, em 1930, o Grupo Círculo & Quadrado, o uruguaio Joaquim Torres-Garcia quer "humanizar a geometria e geometrizar o mundo". Ao retornar a Montevidéu, em 1934, inicia ampla pregação teórico-prática com o objetivo de instaurar em seu país um novo construtivismo, capaz de incorporar símbolos e signos figurativos sem prejuízo do rigor compositivo e sem negar suas origens

Profissional que reproduz obras de outros artistas, sejam pinturas, desenhos, esculturas ou livros. Também se refere aos profissionais que trabalham com arquivos musicais, fazendo cópias, transposições ou codificações e resumos de partituras que serão executadas por músicos de uma orquestra ou conjunto. No passado, antes da invenção da imprensa por Gutenberg, o

Termo que caminha para o desuso, sendo ainda empregado no entanto como sinônimo de fotografia ou de chapa fotográfica. Em artes gráficas, este termo designa a chapa de zinco ou plástico na qual se processa a gravação da imagem, através da decomposição do original - fotográfico ou não - numa infinidade de pequenos pontos que constituirão a base da imagem impressa final.

São as fotografias que reproduzem os negativos originais no formato real, na proporção 1:1. Isto acontece porque as cópias contato são realizadas sem o auxílio do ampliador, através do contato direto do negativo sobre o papel fotográfico, por meio de uma prensa especialmente concebida para este fim, ou simplesmente com o auxílio de uma placa de vidro usada para manter o negativo plano e imóvel

Ou simplesmente close, designa o retrato realizado em extremo primeiro plano, focalizando apenas o rosto, ou parte do rosto do retratado.

Técnica de pintura, popularmente conhecida como pintura a fogo, desenvolvida pelos gregos desde o século V a.C., na qual os pigmentos de cor são diluídos em cera quente. Normalmente a mistura é mantida aquecida para que a cera não endureça, dificultando sua manipulação, ou aplicada por meio de um cautério - instrumento usado na pirogravura para queimar a madeira. Outra

Representação em desenho ou pintura, de qualquer objeto ou figura humana, a partir da aplicação das leis da perspectiva. O objetivo dessa técnica é produzir a impressão de tridimensionalidade na figura representada. O termo deriva do verbo italiano scorciare que significa "tornar mais curto", "encurtar".

Imagem fotográfica positiva sobre suporte transparente. Existem os diapositivos em preto-e-branco, mas são raros, de tal forma que o vocábulo cromo é utilizado no Brasil como sinônimo de diapositivo, São usadas igualmente a forma inglesa, slide, e sua versão abrasileirada, eslaide.

Este termo se aplica tanto ao formato dos negativos produzidos por uma determinada câmara, quanto à câmara que o gerou. Assim, tanto se pode falar de negativo de médio formato quanto de câmara de médio formato. Sendo que o filme mais difundido da atualidade, o chamado filme de 35mm, gera normalmente negativos de 24x36mm, podendo gerar ainda ¾ em câmaras menores destinadas aos amadores ¾ negativos

Imagem produzida pelo processo de colódio úmido sobre uma fina plaqueta de ferro esmaltada com laca preta ou marrom. Inventado pelo norte-americano Hamilton Smith, como uma derivação do processo de colódio úmido, em 1856. Smith baseou-se nas pesquisas do francês Adolphe Alexandre Martin (1824-1896), que desde 1852 já desenvolvera um sistema de produção de cópias amphipositives, termo que foi

O conceito de figura e fundo, nas artes plásticas, está muito ligado a uma maneira de pensar e pintar o mundo, desenvolvida num determinado período da história da arte. Enquanto no século XVI observa-se o predomínio da combinação e representação das formas no plano, no século XVII surgem composições que priorizam os efeitos de profundidade na pintura. De modo geral, é a

O termo designa a arte do brasão ou a ciência que estuda a origem, a evolução e o significado dos emblemas blasônicos. O estudo da heráldica e sua representação, artística ou não, possibilita distinguir as posições de nobres, fidalgos, artesãos e diferentes grupos dentro de uma sociedade. É possível encontrar a heráldica familiar, a eclesiástica, a heráldica de

Originalmente o termo refere-se à forma da escrita egípcia, criada simultaneamente com o sistema hieroglífico e estreitamente ligada a ele. Na artes plásticas, no entanto, é usado para designar os estilos tradicionais da arte egípcia e grega, assim como a representação desses estilos em outras culturas.

Técnica usada em desenho e gravura que consiste em traçar linhas finas e paralelas, retas ou curvas, muito próximas umas das outras, criando um efeito de sombra ou meio-tom. O termo encontra sua origem no francês hachure - hache, que significa "machado".

Como prática, a pintura animalista é uma das recorrências plásticas e gráficas mais antigas da história conhecida da humanidade. Seus exemplos mais precoces datam de dezenas de milhares de anos antes da era Cristã, como aqueles existentes em diversas cavernas europeias. As mais afamadas são Chauvet (ca.30.000 a.C.) e Lascaux (ca.15.000 a.C.), na França, e Altamira, na Espanha (ca.16.500 a.C.).

A chamada escola baiana de pintura refere-se a uma sucessão de pintores atuantes especialmente em Salvador entre a segunda metade do século XVIII e a primeira do XIX. De acordo com o sentido amplo dado ao termo "escola", admitiram-se afinidades de cunho estilístico e temático entre obras e artistas, não raro abraçadas por etiquetas geográficas, como é aparente em seu nome, a exemplo da escola

A pintura de flores é um dos aspectos essenciais do gênero natureza-morta . Em determidadas épocas separa-se muito dificilmente de outros aspectos desse gênero, aparecendo em pinturas de frutas e jardins. Nota-se que os mais antigos pintores de natureza-morta na Espanha e na Itália são em geral designados;"pintores de frutas e de flores". Sobretudo entre meados do século XVI e início século