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O termo, correlato a clássico, é empregado na história e na crítica da arte com sentidos diversos. Em acepção mais estrita, referida ao contexto da arte grega, "clássico" designa a produção específica da fase entre os anos 510 a.C. e 460 a.C., considerada o auge da produção artística grega (Mirón, Policleto, Fídias e Praxíteles estão entre os maiores escultores do período). Mais

O Balé Teatro Guaíra (BTG), inicialmente chamado Corpo de Baile, é criado pela Secretaria de Educação e Cultura do Governo do Estado do Paraná em 12 de maio de 1969. Sediado em Curitiba, é o segundo corpo estável que pertence ao Teatro Guaíra e o terceiro grupo de dança oficial brasileiro. Na formação do elenco, dez bailarinos são selecionados por concurso público por uma banca de profissionais

Rosa Angela Marta Cagliani (La Plata, Argentina, 1957 - João Pessoa, Paraíba, 2008). Professora de dança, diretora, coreógrafa e iluminadora. Formada em 1978 na Escuela de Danzas Clásicas de la Ciudad de La Plata. Participa como bailarina em óperas e balés no Teatro Argentino, na Companhia Platense de Ballet e no Grupo Orkesys. Na sua estada de dois anos em Porto Alegre ministra aulas de balé

Clara Pinto Nardi (Belém PA 1946). Professora de dança, diretora artística, bailarina e coreógrafa. Em 1957, ingressa no balé clássico na Academia de Acordeon Professor Alencar Terra, onde faz aulas com Augusto Rodrigues (1928). Estuda com ele até 1967 e se torna bailarina de seu conjunto coreográfico. Paralelamente, se apresenta no

Toshie Kobayashi (São Paulo, São Paulo, 1949 – Idem, 2016). Bailarina, coreógrafa e professora. Inicia no balé clássico aos 7 anos de idade, pelo método de Enrico Cecchetti (1850-1928) da escola italiana. As aulas são ministradas pela professora italiana Carmen Bonn. Tem aulas particulares, também, com a professora e bailarina italiana Maria Melô (1908-1993), entre os anos de 1953 e 1957. Ainda

Ismael Guiser (Buenos Aires, Argentina, 1927 - São Paulo, Brasil, 2008). Coreógrafo, bailarino, diretor e professor. Filho de pais de origem russa que migram para a América do Sul fugindo da Revolução Bolchevique (1917). Começa os estudos em dança em 1946, com importantes professores do Ballet Teatro Colón 1 , na Argentina, entre eles, o polonês Michel Borowsky (1932) e a inglesa Esmée Bulnes

Mônica Japiassú (São Paulo SP 1941). Coreógrafa, professora e bailarina. Inicia sua formação em balé clássico na Escola Municipal de Bailados, do Theatro Municipal de São Paulo, em 1948. Atua como bailarina em apresentações do Programa Mercedes Benz Brasil, que, no final da década de 1950, realiza atividades culturais todos os domingos no Theatro Municipal de São Paulo. Em 1958, ingressa na

Ana Esmeralda (Marrocos, 1929). Atriz, bailarina, coreógrafa e professora. Com apenas 3 meses de idade muda-se pra Sevilha, com os pais. Aos 13 anos inicia seus estudos de dança e, pouco tempo depois, começa a carreira profissional em Madri. A convite do produtor Marquês de Montemar, participa do elenco de Rapsódia Espanhola e segue em turnê pela Europa. Dedica-se aos estudos de balé clássico e

Antonio Carlos Cardoso (Porto Alegre, RS, 1939). Diretor artístico, coreógrafo, bailarino e fotógrafo. Começa no teatro em 1957, com Carlos Murtinho, em Porto Alegre. Um ano depois, tem aulas de dança clássica com Tony Petzhold (1914-2000) e Marina Fedossejeva, com quem estuda durante três anos. Passa a integrar, como estagiário, entre 1960 e 1962, o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro,

Ana Regina de Albuquerque Melo (Recife PE 1931 - idem 1965). Professora, coreógrafa, bailarina e arquiteta. O primeiro contato de Ana Regina com a dança ocorre no Ginásio Vera Cruz - que oferece aulas de danças clássicas (ca. 1939) - onde cursa o primário. Em 1946, estuda no Colégio Sacre Coeur de Marie, no Rio de Janeiro, continuando seus estudos

Klauss Ribeiro Vianna (Belo Horizonte, Minas Gerais, 1928 – São Paulo, São Paulo, 1992). Preparador corporal, coreógrafo, professor, bailarino. Responsável por trazer estudos anatômicos para a sala de aula, busca compreender, por meio do corpo, o que seria “uma dança brasileira” – mote modernista de sua trajetória. É precursor dos entendimentos de Consciência/ Expressão Corporal, associados à

Lourdes Bastos (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1927). Bailarina, coreógrafa, professora de dança e preparadora corporal para teatro. Inicia a formação em balé clássico com o coreógrafo Vaslav Veltchek (1897-1968), de 1947 a 1949, na União das Operárias de Jesus, em Botafogo, Rio de Janeiro. Em 1952, frequenta as aulas de dança moderna ministradas por Helenita Sá Earp (1920) na Escola Nacional de

Lenora Lobo (Floriano, Piauí, 1956). Coreógrafa, professora de dança, diretora, bailarina, arquiteta, pesquisadora e escritora. Aos 9 anos, muda-se para Olinda e inicia os estudos em danças populares. No Recife, em 1966, estuda balé clássico com Nadja Machado. Em 1970, intensifica o aprendizado em danças populares em Teresina, Piauí. Em 1973, muda-se para o Rio de Janeiro e cursa arquitetura na

Carlota Maria de Sanson Portella (Rio de Janeiro, RJ, 1950). Professora, coreógrafa e diretora. Bacharelada e licenciada em letras pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC/RJ). Estuda balé clássico dos oito aos 16 anos. Conhece o jazzdance durante a temporada de um ano que passa em Paris estudando na Acadèmie Internationale de la

Nina Verchinina (Moscou, Rússia, 1910 – Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1995). Professora, maître-de-balle , bailarina e coreógrafa. Passa a infância na China, entre as cidades de Xangai, Hangzhou e Harbin. Deseja aprender dança depois de assistir à apresentação de uma bailarina em espetáculo de circo em Hangzhou. Em Harbin, aos 6 anos, sua mãe a matricula em aulas de balé. Após a Revolução

Maria Helena Ansaldi (São Paulo SP 1934). Atriz e coreógrafa. Pioneira na criação de espetáculos que unem dança, teatro e recursos multimídia, a intérprete-criadora é precursora da dança-teatro no Brasil. Filha do barítono italiano Paulo Ansaldi e da corista Maria Nazareth da Silva, desde pequena ambiciona ser bailarina, mas a resistência paterna obriga-a a postergar a iniciação e

Lia de Carvalho Robatto (São Paulo SP 1940). Diretora, coreógrafa, dançarina e professora. Em 1949, estuda balé clássico na Escola Municipal de Bailados de São Paulo e na Academia de Ballet Alina Biernarka. Em 1952, tem aulas de dança expressiva com a polonesa Yanka Rudzka na Sociedade Pró-Arte Moderna (Spam) e no Museu de Arte de São

Mercedes Ignácia da Silva Krieger (Campos dos Goytacazes, Rio de Janeiro, 1921 – Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2014) 1 . Coreógrafa, bailarina, divulgadora da dança afro-brasileira e carnavalesca. Jovem, muda-se para a capital carioca. Em 1944, frequenta o Curso de Danças oferecido pelo Serviço Nacional de Teatro do Rio de Janeiro e ministrado por Eros Volúsia (1914-2004), de quem recebe as

Companhias oficiais de dança são mantidas com financiamento público por meio de orçamento direto, arrecadação de impostos ou concessão de benefícios fiscais. Esse formato de companhia nasce em 1661, ano em que o rei francês Luís XIV (1638-1715) funda a Academia Real de Dança. Nela, inicia-se a profissionalização da dança, que garante renda fixa a dançarinos de óperas. Esse modelo parisiense