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Gustavo Cunha Lourenção (São Paulo, São Paulo, 1969). Fotógrafo. Estuda ciências biológicas na Universidade de São Paulo (USP), formando-se em 1991. Dedica-se, no entanto, à fotografia.  Realiza os cursos Fotografia de Arquitetura, na Oficina Cultural Oswald de Andrade e Fotografia Profissional, no Senac, em 1992. Neste mesmo ano, começa a trabalhar como laboratorista.  Em

Joan Villà (Barcelona, Espanha, 1940). Arquiteto, urbanista, professor universitário. Aos 11 anos de idade, muda-se com o pai para São Paulo. Em 1968, forma-se na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Presbiteriana Mackenzie. Durante a graduação estagia na filial paulistana do escritório do arquiteto Sérgio Bernardes (1919-2002) , entre os anos de 1964 a 1966. Estagia, também, com

Hélio Vinci (São Paulo SP 1952). Desenhista, gravador, artista gráfico e professor. Graduado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo, trabalha na produção e elaboração de projetos gráficos para a Editora Brasiliense, em 1978, e faz ilustrações para a revista Veja em 1983. Entre 1983 e 1984, elabora projetos gráficos, cartazes e capas de programação de eventos

Joaquim Manoel Guedes Sobrinho (São Paulo SP 1932 - idem 2008). Arquiteto, urbanista. Ingressa no curso de arquitetura e urbanismo da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU/USP) em 1949,  e recebe influência decisiva dos professores Icaro de Castro Mello e Vilanova Artigas . Formado, casa-se com Liliana Marsicano, e com ela se associa até 1974. Ambos iniciam

Renée Lefevre (São Paulo SP 1910 - idem 1996). Ilustradora, pintora e desenhista. Estuda desenho com o pintor Pedro Alexandrino. Integra a Família Artística Paulista - FAP. Participa de várias edições do Salão Paulista de Belas Artes, de 1934 a 1940. Na década de 1940, atua como secretária do Sindicato dos Artistas Plásticos de São Paulo, frequenta a Académie Julian e a Académie de La Grande

Firmino Fernandes Saldanha (Santana do Livramento RS 1906 - Rio de Janeiro RJ 1985). Pintor, arquiteto. Cursa arquitetura na Escola Nacional de Belas Artes - Enba , em 1931, no Rio de Janeiro. Na década de 1940, inicia-se como autodidata em pintura. Em 1957, é escolhido, juntamente com Candido Portinari (1903 - 1962) , para concorrer aos prêmios Guggenheim e participar da exposição

Paulo Renato Gaiad (Piracicaba, São Paulo, 1953 - Florianópolis, Santa Catarina, 2016). Pintor, desenhista e gravador. Em 1972, ingressa em Arquitetura e Urbanismo na Universidade de Brasília (UnB). Dois anos mais tarde, inicia curso de desenho na Pontifícia Universidade de Campinas (PUC/Campinas) e recebe bolsa de estudos para frequentar o curso de Planejamento Urbano da Universidade de Oslo,

Francisco José Maringelli (São Paulo, SP, 1959). Gravador, xilógrafo, professor. Frequenta curso livre do ateliê de pintura e gravura do Museu Lasar Segall, entre 1980 e 1981. Gradua-se pela Escola de Comunicações e Artes (ECA/USP) em 1984 e pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (FAU/USP), em 1989, ambas da Universidade de São Paulo. Ministra oficina de gravura no Museu da Gravura de

José de Moura Resende Filho (São Paulo, São Paulo, 1945). Escultor. Cursa gravura na Fundação Armando Álvares Penteado (Faap), em 1963. No mesmo ano, ingressa na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Mackenzie. Começa a estudar desenho com Wesley Duke Lee (1931-2010) . Em 1964, faz estágio no escritório do arquiteto Paulo Mendes da Rocha (1928) . Em 1966, funda, com Wesley

Leonardo Crescenti Neto (São Paulo, São Paulo, 1954 - idem, 2018). Fotógrafo e diretor de fotografia. Arquiteto formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU/USP), em 1978, jamais exerceu a profissão, tendo trabalhado com fotografia desde 1974. Especializado na fotografia de produtos, trabalha igualmente nas áreas industrial e publicitária, na qual

João Filgueiras Lima (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1932 - Salvador, Bahia, 2014). Arquiteto, urbanista, construtor. Forma-se em 1955 na Faculdade Nacional de Arquitetura - FNA 1 , no Rio de Janeiro. Recém-formado, trabalha como desenhista no Instituto dos Aposentados e Pensionistas - IAP, e em 1957 recebe a incumbência de desenvolver e acompanhar a construção dos alojamentos de

Pedro de Mello Moraes (Rio de Janeiro RJ 1942). Fotógrafo. Autodidata, à partir dos anos sessenta, consagra-se também ao cinema, tendo dirigido o filme O homem e a profissão , em 1965, e trabalhado como diretor de fotografia para grandes cineastas como Joaquim Pedro de Andrade ( Guerra Conjugal , 1975 e Aleijadinho , 1978), Glauber Rocha ( Idade da Terra , 1979), Antonio Carlos

Benedito Lima de Toledo (São Paulo, São Paulo, 1934). Arquiteto, historiador e professor. Forma-se na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU/USP) em 1961. Durante a graduação, preside o Centro de Estudos Folclóricos (CEF), do Grêmio da Faculdade (Gfau). Começa a dar aulas na mesma instituição em 1962, tornando-se professor-titular em 1988. Em 1965, conclui o

O termo beaux-arts (belas-artes) é aplicado às chamadas "artes superiores", de caráter não-utilitário, opostas às artes aplicadas  e às artes decorativas . Essa noção é incorporada ao vocabulário da história e da crítica de arte  com o auxílio da obra Les Beaux-Arts Réduits à un Même Principe , 1746, de autoria de Charles Batteaux (1713-1780). Batteaux defende ser a "imitação

Pietro Maria Bardi (La Spezia, Itália, 1900 - São Paulo, São Paulo, 1999). Museólogo, crítico e historiador da arte, jornalista, marchand, colecionador e professor. Inicia sua formação elementar em La Spezia, mas deixa a escola sem concluir os estudos. Em 1919, passa a viver em Bérgamo, onde trabalha como jornalista para o Giornale di Bergamo e, a partir de 1923, para o jornal

O design - do latim de + signare , e este de signum , "sinal", "símbolo", e em inglês, "projeto" e/ou "esboço" - deve ser pensado em relação às artes aplicadas , isto é, nas diferentes modalidades da produção artística que se orientam para o mundo cotidiano, pela criação de objetos de uso corrente, e englobam parte da arquitetura, das artes decorativas, das artes gráficas etc. Ele se beneficia

Principal estilo de época do século XVIII europeu, o rococó se desenvolve como uma sutilização à complexidade formal e aos excessos do barroco , apelando para a leveza, graça e para os coloridos suaves. O termo tem origem na palavra francesa rocaille [rocalha] - tipo comum de decoração de jardins do século XVIII, com conchas e rochas - que se populariza por analogia ao termo italiano barocco

Atividade de natureza interdisciplinar por contar com profissionais de diferentes áreas como biólogos, químicos e historiadores, destinada a evitar a deterioração e a recuperar as condições originais de pinturas, esculturas, livros e outros bens culturais, através de técnicas e procedimentos específicos. O restauro de um obra envolve dois aspectos, sendo um deles,

Movimento cultural europeu, do século XVIII e parte do século XIX, que defende a retomada da arte antiga, especialmente greco-romana, considerada modelo de equilíbrio, clareza e proporção. O movimento, de grande expressão na escultura, pintura e arquitetura, recusa a arte imediatamente anterior - o barroco e o rococó , associada ao excesso, à desmedida e aos detalhes ornamentais. À sinuosidade

O termo faz referência a um movimento artístico que tem lugar nos séculos XVII e XVIII na Europa - sobretudo na Grã-Bretanha -, ancorado numa retomada da arte e da civilização medievais, e em particular da arquitetura gótica. Os estudiosos falam freqüentemente no gothic revival, como indicam as obras de Charles Lock Eastlake (1793-1865), A history of the gothic revival (1871), primeiro trabalho