Artes Visuais

Escola fluminense de pintura é o nome que se dá aos pintores em atividade na cidade do Rio de Janeiro no século XVIII. O termo surge em 1841, em artigo do pintor e caricaturista, crítico, historiador de arte e professor, verdadeiro homem do seu século, Manuel de Araújo Porto-Alegre (1806-1879) . Acatando a sugestão que seu mestre Debret (1768-1848) lhe faz de cuidar da história das artes no

Em geral, usa-se a expressão pintura de gabinete para designar pequenas pinturas de cavalete feitas para serem vistas de perto. Desenvolvido durante a Renascença , o cavalete populariza-se no século XVII, quando aumenta a procura pelas camadas médias da sociedade por pinturas de dimensões menores, estabelecendo uma diferença em relação à pintura decorativa - murais e afrescos de

Representação de uma figura individual ou de um grupo, elaborada a partir de modelo vivo, documentos, fotografias, ou com o auxílio da memória, o retrato (do latim retrahere , copiar) em seu sentido primeiro ligado à idéia de mimese . Por essa razão, foi muito utilizado nas academias e escolas de arte para o aprendizado do ofício e domínio da técnica. Na pintura, o retrato se afirma como

Gênero da calcografia  no qual o processo de produção das matrizes é químico, como o da água-forte , e se dá através da utilização de alguns líquidos corrosivos. A placa utilizada pelo gravador é pulverizada ou pintada com algum tipo de resina - damar , breu, copal, sandácara - ou por uma mistura de resina e outro componente - açúcar, sal, areia - e

O termo arte naïf aparece no vocabulário artístico, em geral, como sinônimo de arte ingênua, original e/ou instintiva, produzida por autodidatas que não têm formação culta no campo das artes. Nesse sentido, a expressão se confunde freqüentemente com arte popular, arte primitiva e art brüt , por tentar descrever modos expressivos autênticos, originários da subjetividade e da imaginação

Contexto No início dos anos de 1950, quando os poetas concretistas começam a se agrupar em torno da revista Noigrandes , os países da Europa começavam a se recuperar dos horrores da Segunda Guerra Mundial. Iniciava-se um período de reestruturação geográfica, política e econômica que dividiu o mundo em blocos capitalistas, sob a liderança dos Estados Unidos, e comunistas, guiados pela ex-União

O período de 1960 até nossos dias encerra algumas das mais radicais transformações da história humana. No plano político, nas décadas que entremearam a intensificação da Guerra Fria e a dissolução da União das Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS) houve guerras, muitas guerras: da Coréia, do Vietnã, dos Seis Dias (entre Israel e Egito, Síria e Jordânia), da Biafra, do Camboja, do

O termo refere-se à pintura mexicana da primeira metade do século XX, de feitio realista e caráter monumental. A adesão dos pintores aos murais de grandes dimensões está diretamente ligada ao contexto social e político do país, marcado pela Revolução Mexicana de 1910-1920. Após 30 anos de ditadura militar, o movimento revolucionário - ancorado na aliança entre camponeses e setores

A designação diz respeito ao estilo artístico aprovado pelo regime comunista da ex-URSS, por ocasião do 1º Congresso de Escritores Soviéticos, em 1934, do qual participa o escritor Maxime Gorki (1868-1936). Elaborado por Andrej Zdanov, braço direito de Josef Stalin (1879-1953) na área cultural, o realismo socialista converte-se, entre 1930 e 1950, em arte oficial que referenda a linha

Arte efêmera é um conceito curatorial utilizado para denominar instalações, happenings e performances que não têm pretensão de ser perenes e se opõem às formas mais tradicionais da arte, como a pintura ou a escultura. Um quadro, por exemplo, permanece existindo depois de ser pintado, já no happening a arte só existe durante o período em que é realizada pelo artista, podendo ser exposta

O fenômeno artístico denominado "retorno à ordem" remete ao período entre-guerras na Europa. Trata-se de uma clara reação às experimentações empreendidas pelas vanguardas a partir da recuperação da dicção realista, da reabilitação da tradição e dos valores culturais nacionais. O abandono do radicalismo característico das vanguardas é explicado, por parte dos estudiosos, em relação à cena cultural

Embora utilizado em geral para designar formas de representação objetiva da realidade, o realismo como doutrina estética específica se impõe a partir de 1850 na França, triunfando com Gustave Flaubert (1821 - 1880) na literatura e Gustave Courbet (1819 - 1877) na pintura. As três telas de Coubert expostas no Salão de 1850, Enterro em Ornans , Os Camponeses em Flagey e Os

A expressão d`après nature designa toda obra de arte calcada ou mesmo copiada diretamente da natureza. Por extensão, o naturalismo pode ser definido como "a doutrina estética que busca inspiração direta na natureza e a reproduz com fidelidade. Não implica, porém, em cópia fiel da natureza, mas a sua interpretação através da sensibilidade do artista". Não se deve, também, confundi-lo com

A literatura digital é a exploração das possibilidades formais surgidas com o desenvolvimento de tecnologias visuais e sonoras, como o vídeo, o computador e a edição eletrônica de textos. Essas tecnologias têm disponibilizado novos recursos expressivos, que reformulam não só a produção dos textos literários como sua leitura. A principal inovação que marca a literatura digital é a migração do

Técnica que consiste, basicamente, na confecção artesanal de um tecido, geralmente encorpado, formado pelo cruzamento de duas estruturas de fios obtidos de fibras flexíveis, como lã ou algodão. O uso de fios coloridos e de técnicas diversas de entrelaçamento permite que figuras sejam compostas durante o processo de execução. A origem da tecelagem é de difícil localização. A prática surge em

Os popcretos de Waldemar Cordeiro (1925-1973) são expostos pela primeira vez na Galeria Atrium, de São Paulo, em dezembro de 1964. Para a mostra, Max Bense escreve uma carta-prefácio em que diz: "Popcretos pressupõem uma anterior experiência artística a saber: pop art e arte concreta. São arte de arte. Mas se pode perceber a dialética entre dois pincípios de estilo que se comportam como tese

Na gravura, o termo prova de impressor refere-se à estampa impressa pelo gravador em qualquer estágio de seu trabalho, com o objetivo de verificar o acabamento da matriz e o progresso da imagem antes da impressão final. Nas artes gráficas representa a cópia ou a folha impressa, do trabalho que está sendo realizado na chapa de impressão. A prova é tirada, sempre que necessário, com

Nome de um dos gêneros da gravura em metal , caracterizado pelo fato de que o desenho que se pretende imprimir é entalhado diretamente na chapa metálica, através de incisões feitas por pequenas ferramentas de aço, pontiagudas e de diferentes tamanhos - buril, ponta-seca , berceau de roulette e punção. Conhecido como o processo mais antigo da calcografia, os primeiros trabalhos feitos dessa

Resina feita a partir do dâmar, termo usado para designar alguns tipos de resinas naturais extraídas de árvores tropicais, de inúmeras variedades das espécies Shorea e Hopea, originárias da Malásia, de Bornéu, de Java e da Sumatra. Verniz incolor devido à sua resina não conter qualquer matéria colorante, pode ser usado na composição de outros vernizes como, por exemplo, a cera-negra, usada no

Desenho ou pintura a óleo executados rapidamente. Geralmente define o esboço realizado pelo artista ao ar livre, que servirá como base de uma obra mais detalhada e definitiva, a ser realizada posteriormente.