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Antonio Carlos Nóbrega de Almeida (Recife, Pernambuco, 1952). Dançarino, músico, cantor e instrumentista. Filho de pais médicos, aos 12 anos dá início aos estudos de música erudita na Escola de Belas Artes do Recife. Com o professor catalão Luís Soler (1920-2011) aprende a tocar violino, seu primeiro instrumento, e com a brasileira Arlinda Rocha estuda canto lírico. Ele e as três irmãs mantêm um

Rosa Angela Marta Cagliani (La Plata, Argentina, 1957 - João Pessoa, Paraíba, 2008). Professora de dança, diretora, coreógrafa e iluminadora. Formada em 1978 na Escuela de Danzas Clásicas de la Ciudad de La Plata. Participa como bailarina em óperas e balés no Teatro Argentino, na Companhia Platense de Ballet e no Grupo Orkesys. Na sua estada de dois anos em Porto Alegre ministra aulas de balé

Andréa Sales de Carvalho (s.n., s.d.). Dançarina e coreógrafa. Seus trabalhos autorais em dança contemporânea variam entre pesquisas solo e parcerias com outras artistas. É recorrente que o disparador para a criação seja um determinado estado corporal, como a investigação da postura de cócoras ou a qualidade de movimento presente nos videoclipes de música pop. O espaço cênico dos trabalhos

Cecília Fernandez Conde (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro , 1934). Compositora e diretora musical.  Realiza trabalhos de "ambientação musical" para os principais grupos cariocas dos anos 70, especialmente o Teatro Ipanema, que fazem parte de um conjunto de inovações cênicas que forjam a estética praticada nas encenações teatrais do período. Diploma-se em canto e piano pelo

Eliane Clotilde Bastian Meyer Schimitz (Porto Alegre, Rio Grande do Sul, 1911 - Idem, 2005). Bailarina, professora e coreógrafa. Inicia a formação artística no Instituto de Cultura Física 1 , dirigido pelas professoras Mina Black e Nenê Dreher. A estreia como bailarina realiza-se em Hora da Arte (1928), produção do instituto, no Theatro São Pedro. Em 1929, apresenta-se em Festa Artística ,

Maria do Céu de Souza Sampaio (Salvador, Bahia, 1949). Professora, dançarina e pesquisadora. É cocriadora do método Música e Movimento. Tem grande atuação no ensino superior e na comunidade no Amazonas, numa perspectiva de integração entre a arte, seu estudo e o contexto social em que se insere. Formada em acordeão pelo Conservatório Carlos Gomes, Lia Sampaio atua como professora desde 1964.

Nelson Gonçalves Campos Filho (Triunfo, Pernambuco, 1954). Dançarino, arte-educador, compositor, cantor, instrumentista e ator. Nelson Triunfo é figura-chave na cena da música negra brasileira ligada à soul music e ao hip-hop. É um dos pioneiros do breaking no Brasil. Desde cedo, aprende sanfona como autodidata, observando os movimentos do pai, Nelson Gonçalves Campos, ao tocar o

Mário Nascimento (Cuiabá, Mato Grosso, 1964). Coreógrafo , bailarino diretor e professor. Em 1978, por intermédio do treinamento em artes marciais, inicia seus estudos em dança na Academia de Claudia Raia (1966), aos 16 anos, em Campinas. Na década de 1980, tem aulas de dança clássica com Toshie Kobayashi (1946) e Tony Abbot, e jazz com Fred Benjamin (1944-2013), Redhá Bettenfour, Joyce

José Antônio Pires de Carvalho (Cururupu, Maranhão, 1955). Cantor, compositor, ator e produtor cultural. Figura fundamental para a disseminação de tradições da matriz popular africana, com especial atenção para o bumba meu boi. Seus conhecimentos e criações enriquecem também o cancioneiro popular relacionado aos folguedos e a danças tradicionais. Começa sua trajetória nas danças e nos

Maribel Portinari (Rio de Janeiro RJ 1939). Jornalista e crítica de dança. Entre 1949 e 1956, estuda balé com Tatiana Leskova (1922) e Johnny Franklin (1931-1991). Muda-se para Paris em 1960 e forma-se na École Supérieure de Journalisme (ESJ), em 1963. Na capital francesa também obtém o certificado em estudos políticos do Institut D'Etudes Politiques (IEP), em 1964. Começa a trabalhar no jornal

Lenira Borges (Porto Alegre, RS, 1923). Professora de balé. Inicia seus estudos de balé com a professora e coreógrafa Tony Seitz Petzhold (1914-2000), na capital gaúcha. Mais tarde, no Rio de Janeiro, aperfeiçoa-se com o coreógrafo e maitre de ballet 1   da Ópera Comique de Paris, o tcheco Vaslav Veltchek (1897-1968). Também tem aulas com a coreógrafa, professora e étoile 2 do Original

Maria Ângela Abras Vianna (Belo Horizonte, Minas Gerais, 1928). Bailarina, professora, coreógrafa, pesquisadora. Angel Vianna é precursora das noções de Consciência/ Expressão Corporal no Brasil. Seu trabalho firma-se no Rio de Janeiro, onde forma profissionais que contribuem para diversificar a dança no país. O pioneirismo em relacionar dança e reeducação do movimento é hoje reconhecido nos três

Rolf Gelewski (Berlim, Alemanha, 1930 – Feira de Santana, Bahia, 1988). Professor de dança, dançarino, coreógrafo, gestor cultural e fundador da Casa Sri Aurobindo. Entre a infância e a adolescência, testemunha a Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Após esse período, inicia a formação artística em música, pintura e poesia. Aos 18 anos, descobre a dança e estuda na Escola de Dança Expressionista

Freusa Zechmeister (Patos de Minas, Minas Gerais, 1941). Figurinista, arquiteta e designer. Reconhecida no meio artístico por seu trabalho como figurinista do Grupo Corpo , constrói figurinos valendo-se de sua percepção particular de espaço, movimento e cores, fruto de sua formação como arquiteta e de seu interesse pelas artes. Após formar-se pela Universidade Federal de Minas Gerais

Maria Helena Ansaldi (São Paulo, São Paulo, 1934 – idem, 2021). Atriz e coreógrafa. Pioneira na criação de espetáculos que unem dança, teatro e recursos multimídia, a intérprete-criadora é precursora da dança-teatro no Brasil. Filha do barítono italiano Paulo Ansaldi e da corista Maria Nazareth da Silva, desde pequena ambiciona ser bailarina, mas a resistência paterna a obriga a postergar a

Antonio Carlos Cardoso (Porto Alegre, RS, 1939). Diretor artístico, coreógrafo, bailarino e fotógrafo. Começa no teatro em 1957, com Carlos Murtinho, em Porto Alegre. Um ano depois, tem aulas de dança clássica com Tony Petzhold (1914-2000) e Marina Fedossejeva, com quem estuda durante três anos. Passa a integrar, como estagiário, entre 1960 e 1962, o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro,

Aurel von Milloss (Ozora, Hungria, 1906 - Roma, Itália, 1988). Bailarino, coreógrafo, maître de ballet , 1 teórico e diretor. Estuda filosofia, literatura e história da arte na Universidade de Budapeste. Descobre a dança ainda criança, ao ter aulas, entre 1913 e 1915, no curso regular da Ópera Real de Budapeste com o coreógrafo e professor de balé clássico Nicola Guerra (1865-1942). De 1916 a

Maria Ranschburg (Budapeste, Hungria, 1922 - Guarujá, São Paulo, 2014). Professora, coreógrafa e dançarina. Dos 11 aos 15 anos, estuda rítmica com Olga Szent Pál (1895-1968). Tem no período um ano de aulas de balé clássico com Aurel von Milloss (1906-1988) . Em setembro de 1937, ingressa na Kurt Joss Leeder Scholl of Dance, na Inglaterra. Ali aprende aos princípios do pesquisador do movimento,

Frank Ejara (Andradina, São Paulo, 1972). Dançarino, coreógrafo e professor. Nos anos 1980, participa com a mãe, também dançarina, de concursos em discotecas de funk e disco . Em 1991, muda-se para a cidade de São Paulo e dança aos sábados na estação São Bento do metrô. Logo ganha destaque na cena hip hop local. Em 1992, integra o grupo de street dance DMC Tour e, em 1996, inicia pesquisas

Bila D’Avila Manganelli Coimbra (Porto Alegre, Rio Grande do Sul, 1934 – Florianópolis, Santa Catarina, 2011), bailarina, coreógrafa e professora. Começa a dançar aos 4 anos de idade e atua em espetáculos infantis promovidos pela Associação dos Críticos Teatrais do Rio de Janeiro. Acompanha as apresentações de sua mãe Clélia D’Ávila nos espetáculos da Companhia de Teatro de Revista, de Alda