Sua produção mais característica são xilogravuras, sobretudo dos anos 1950. Retrata camponeses e trabalhadores, seu cotidiano e suas festas. Algumas obras enfatizam os eventos, instrumentos, danças e roupas típicas, como Festa do Mundo, de 1953. Em outras, há um traço mais expressionista e anguloso, que traduz a violência da atividade dos trabalhadores. As mais conhecidas são as séries Charqueadas e Mineiros de Butiá. A primeira apresenta as etapas da produção do charque, da matança dos bois à secagem da carne. A segunda figura a vida dos mineiros, em evidente referência às obras de Vincent van Gogh (1853 - 1890), sobre o mesmo tema. Em todas, exprime a angústia e a miséria, através de contrastes marcados, e a força e o movimento, através da talha que ressalta os veios da madeira com diversos traços paralelos. Para o escritor Érico Veríssimo, Danúbio consegue ultrapassar o interesse documental e conferir aos temas um sentido universal.¹

Aos poucos, Danúbio deixa o regionalismo e o traço expressionista e, durante os anos 1960, faz pinturas mais abstratas, com tons rebaixados e formas que são às vezes reconhecíveis, mas não realistas como plantas, insetos e animais. Não há profundidade ou textura. Os comentadores falam de "...imagem do homem universal, sua deformação e sobressalto..."²  e de "...expressão de um cosmo ambíguo..."²

Nos anos seguintes, passa por uma fase mais pop. Utiliza técnicas variadas, como tinta acrílica, aquarela e gravura. Ultimamente, além dos temas eróticos, pinta cenas de balonismo, em que tira proveito das grandes áreas de cor dos balões, da grama e do céu.

Notas

¹ PONTUAL, Roberto. Dicionário das artes plásticas no Brasil. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1969, p. 246.

² PONTUAL, idem.

³ SCARINCI, Carlos. A gravura no Rio Grande do Sul: 1900 - 1980. Porto Alegre: Mercado Aberto, 1982, p.147-148.