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O termo Tropicália nasce como nome da obra de Hélio Oiticica (1937 - 1980) exposta na mostra Nova Objetividade Brasileira, realizada no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ) , em abril de 1967. A obra pode ser descrita como um ambiente labiríntico composto de dois Penetráveis, PN2 (1966) - Pureza É um Mito , e PN3 (1966-1967) - Imagético , associados a plantas, areia, araras,

Ao contrário de outras correntes artísticas, o dadaísmo apresenta-se como um movimento de crítica cultural mais ampla, que interpela não somente as artes, mas modelos culturais passados e presentes. Trata-se de um movimento radical de contestação de valores que utiliza variados canais de expressão: revista, manifesto, exposição e outros. As manifestações dos grupos dada são intencionalmente

Ao contrário de outras vanguardas que povoam a cena européia entre fins do século XIX e a 1ª Guerra Mundial, o fauvismo não é uma escola com teorias, manifestos ou programa definido. Para boa parte dos artistas que adere ao novo estilo expressivo - com forte presença na França entre 1905 e 1907 -, o fauvismo representa sobretudo uma fase em suas obras. Falar em vida curta e em

A Bienal Internacional de São Paulo, criada pelo empresário Francisco Matarazzo Sobrinho (1892-1977) - conhecido por Ciccillo Matarazzo -, em 1951, é a primeira exposição de arte moderna de grande porte realizada fora dos centros culturais europeus e norte-americanos. Sua origem articula-se a uma série de outras realizações culturais em São Paulo - Museu de Arte de São

Espaços especializados dedicados a exposições e à comercialização de arte - abertos e dirigidos, em geral, por marchands -, as galerias comerciais começam a se fazer presente no cenário brasileiro nas primeiras décadas do século XX. A criação de lugares exclusivamente voltados à comercialização e à divulgação de trabalhos artísticos sinaliza o adensamento do mercado de arte  no Brasil,

O termo alegoria designa uma figura de estilo utilizada nas artes visuais e na literatura para expressar idéias abstratas e/ou sentimentos. Trata-se de expressar um pensamento ou conceito por meio de uma ou várias imagens (ou metáforas), com as quais se passa de um sentido literal a um sentido figurado ou alegórico. Embora próxima do símbolo, mostram os estudiosos, a alegoria dele se distingue;

Hibridismo, diversidade étnica e racial, novas identidades políticas e culturais: estes são termos diretamente relacionados ao multiculturalismo. Se a diversidade cultural acompanha a história da humanidade, o acento político nas diferenças culturais data da intensificação dos processos de globalização econômica que anunciam, segundo os analistas, uma nova fase do capitalismo, denominada por

Os museus devem os seus nomes aos antigos templos das musas, que os gregos em sua mitologia consideravam "filhas da memória". Isso nos leva a pensar a criação dessas instituições - voltadas para a conservação de acervos históricos, culturais, científicos e artísticos, e para a organização de exposições públicas - como parte de um processo histórico de expansão da memória escrita e iconográfica.

Wagner Morales (São Paulo SP 1971). Artista multimídia 1 , cineasta e curador. Em 1992, conclui graduação em antropologia na Universidade de São Paulo (USP) e, em 1997, mestrado em multimeios na Universidade Estadual de Campinas (Unicamp. Um ano depois, cursa fotografia cinematográfica pela Escuela de Cine y Televisión San Antonio de Los Baños, em Cuba. Em 1999, termina o documentário Olhos

Nuno Alvarez Pessoa de Almeida Ramos (São Paulo, São Paulo, 1960). Artista plástico, escritor e músico. Forma-se em filosofia pela Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras da Universidade de São Paulo (FFLCH/USP) em 1982. Durante a graduação, edita a revista Almanaque-80 com poemas, ensaios e artes visuais, e a revista Kataloki , um panorama da poesia paulista do período. Em 1983, funda o

Felippe Crescenti. (São Paulo SP 1953). Cenógrafo. Prestigiado cenógrafo da cena paulistana, tem como parceiro constante do diretor José Possi Neto . Forma-se como arquiteto na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo, FAU/USP, em 1979. Já neste ano, trabalha como cenógrafo para o diretor José Possi Neto, nos espetáculos de dança-teatro Sonho de Valsa, a

Naum Alves de Souza (Pirajuí, São Paulo, 1942 - São Paulo, São Paulo, 2016). Diretor, autor, cenógrafo e figurinista. Homem de teatro ligado a múltiplas atividades, não apenas no campo do teatro como também da televisão, cinema e ópera. Muda-se para São Paulo aos 18 anos de idade, onde, pouco depois, começa a dar aulas de educação artística e iniciação às artes plásticas para crianças e

Edoardo Belgrado (Udine, Itália 1919) quando menino trabalha com o pai, artesão, na restauração de antigas residências de Veneza, onde se inicia nos estudos artísticos. Freqüenta o Liceo Artistico di Venezia e a Accademia di Belle Arti e se forma arquiteto na Facoltà di Architettura di Venezia. Em Trieste, colabora durante cinco anos com o arquiteto Marcelo D'Olivo, no projeto Cidade dos

Mauro Claro (São Paulo SP 1955). Pintor, desenhista, arquiteto, professor. Forma-se arquiteto pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo - FAU/USP, em 1979. Em paralelo, na Escola Brasil:, dedica-se ao aprendizado das artes, sendo aluno de Carlos Fajardo, Luiz Paulo Baravelli, Frederico Nasser e José Resende. Entre 1984 e 1989, exerce a função de orientador

Vera Bonnemasou (Campinas SP 1935). Aquarelista, desenhista e pintora. Inicia seu percurso com a participação em diversos salões no interior. Em 1977 participa da exposição Trinta anos de Arte Contemporânea em Campinas, no Museu de Arte de São Paulo. Opta por seguir carreira acadêmica. Em 1995 defende dissertação de mestrado no Instituto de Artes da Universidade de Campinas, IA-Unicamp,

Francisco Zanazanan Queiroz de Mendonça (Fortaleza CE 1972). Artista autodidata, torna-se conhecido ao receber o primeiro prêmio no Salão dos Novos, Fortaleza, 1992. Na mostra, expõe relevos em madeira pintada nos quais não só a forma, toscamente recortada, mas também os grafismos inscritos causam impacto. Em 1992, recebe o prêmio de viagem Juventude Ecológica, do Instituto Equatorial de Cultura

Edson Calmon da Silva (Bahia 1958). Fotógrafo, cenógrafo e desenhista gráfico. Dirige o Setor de Programação Visual da Bahiatursa. Em 1978, participa do 17º Prêmio Internacional Joan-Miró Fundación, no Centro de Estudos de Arte Contemporânea de Barcelona, Espanha. Em 1980, coordena a programação visual do Centro de Exposições do Centro Administrativo da Bahia. Ao longo de sua carreira, realiza

Maria Amélia Vieira Soares Costa Neves (Maceió AL 1955). Pintora. Já na adolescência inicia sua formação orientada pela artista Maria Tereza Vieira (1932) , sua tia. Mais tarde, transfere-se para o Rio de Janeiro e estuda na Escolinha de Arte do Brasil , com Augusto Rodrigues (1913 - 1993) . Em 1980, realiza sua primeira exposição individual, na antiga Galeria Alternativa, em

Bárbara Rochlitz (Drohokycz, Polônia 1941). Pintora. Reside em São Paulo desde 1947 e estuda pintura a óleo no ateliê de Lise Forell. Inicia sua atividade artística numa exposição coletiva na Galeria 167, em São Paulo, em 1976. Expõe em diversas coletivas nos Estados Unidos, nos estados da Flórida, de Nova Iorque e da Geórgia. Em 1980, recebe o 2º prêmio no 3º Encontro de Artes Rosa

Sálvio Daré (Jacinto Machado SC 1963 - São Paulo SP 1996). Pintor, desenhista. Formado em comunicação pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUC/RS). Freqüenta oficina de arte sob orientação de Karin Lambrecht (1957). Em 1980, tem aulas com Britto Velho (1946) e Paulo Porcella (1936). Em 1981, estuda litografia com Danúbio Gonçalves (1925) no Ateliê Livre da Prefeitura de