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Os balanços e estudos disponíveis sobre arte contemporânea tendem a fixar-se na década de 1960, sobretudo com o advento da arte pop e do minimalismo , um rompimento em relação à pauta moderna, o que é lido por alguns como o início do pós-modernismo. Impossível pensar a arte a partir de então em categorias como "pintura" ou "escultura". Mais difícil ainda pensá-la com base no valor visual, como

Ana Maria Lisbôa Mortari (São Paulo SP 1944). Pintora, ilustradora, crítica de arte, desenhista, professora, gravadora, restauradora. Estuda artes plásticas na Faculdade de Belas Artes Santa Marcelina, em São Paulo. É sócia-fundadora da Academia Paulista de Belas Artes em 1978. Em 1979, viaja para Nápoles, Itália, onde faz especialização em pintura, com bolsa da Tableau

José Eugênio Soares (Rio de Janeiro RJ 1938). Começa a trabalhar na TV Rio em 1958, no Rio de Janeiro RJ. Nas décadas seguintes, atua em vários filmes, entre os quais Sábado , de Ugo Giorgetti, O Homem do Sputinik, de Carlos Manga e Tudo Legal , de Victor Lima, entre outros. Também dirigiu e atuou no filme O Pai do Povo (1975). Em 1960 é produtor dos programas Enrico Simonetti e

Angelo Guido Gnocchi (Cremona, Itália, 1893 - Pelotas, RS, 1969). Pintor, escultor, gravador, crítico de arte. Muda-se com a família para São Paulo em 1895. Por volta de 1900, estuda com seu tio Aurélio Gnocchi e frequenta o Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo (Laosp) , onde tem aulas com Piza e Bonomi; estuda e trabalha com César Formenti (1874-1944) . Entre 1914 e 1925, colabora

Glória Yen Yordi (Xangai, China 1946). Pintora, desenhista e pianista. Estuda música desde os cinco anos de idade, em sua cidade natal. Aos oito anos, viaja ao Brasil com a família e passa a residir em Pelotas, Rio Grande do Sul, onde forma-se em piano em 1963, no Conservatório da Universidade Federal de Pelotas. Dedicada à música, recebe a Distinção do Exame do Royal Schools Academy de

Petrônio Pereira Bax (Carmópolis de Minas MG 1927 - Belo Horizonte MG 2009). Pintor, escultor e desenhista. Filho de pai holandês e mãe brasileira, interessa-se por desenho e escultura desde a infância. Inicia-se nas artes como autodidata, por volta de 1940, em Belo Horizonte. Nessa cidade, estuda pintura com Guignard (1896-1962) e escultura com Franz Weissmann (1911-2005) , no

Ricardo José Aleixo de Brito (Belo Horizonte, Minas Gerais, 1960). Poeta, músico, produtor cultural, artista plástico e editor. Autodidata, atua em diversas áreas, sobretudo nas poéticas experimentais com a voz. Faz sua estréia na poesia em 1992, com o livro Festim . Em Belo Horizonte, é curador do Festival de Arte Negra - FAN, e coordena projetos como 30 Anos da Semana Nacional de Poesia de

Rubem Campos Grilo (Pouso Alegre MG 1946). Gravador, ilustrador, professor, curador. Em 1963, transfere-se para Itaguaí, Rio de Janeiro, e, aos 23 anos, conclui o curso de agronomia pela Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro - UFRRJ. Em 1970, estuda xilogravura com José Altino (1946) , na Escolinha de Arte do Brasil , no Rio de Janeiro. No ano seguinte, passa a freqüentar a

Anésia Pacheco e Chaves (Paris, França 1931). Pintora, desenhista, escultora, gravadora, escritora. Muda-se com a família para o Brasil, aos quatro anos de idade, e fixa residência em São Paulo. Inicia o aprendizado artístico nos cursos e ateliês de Anita Malfatti, Di Cavalcanti e Lívio Abramo, e participa do Atelier-Abstração, coordenado por Flexor. Em 1952, viaja para Paris, frequenta a

Arnaldo Pedroso D'Horta (São Paulo SP 1914 - idem 1973). Desenhista, gravador, crítico de arte, pintor, professor. Inicia a carreira no jornalismo em 1931, colaborando com os jornais Folha da Manhã e O Estado de S. Paulo , entre outros. Forma-se em ciências jurídicas e sociais pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo - USP, em 1937. Paralelamente à atividade de jornalista,

Genilson Soares (João Pessoa, Paraíba, 1940). Artista multimídia, artista gráfico, desenhista e fotógrafo. Entre 1953 e 1954, estuda no Ateliê Coletivo, no Recife, onde é aluno de Abelardo da Hora (1924-2014) . Em 1962, integra o Salão de Pintura no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), na mesma cidade. Trabalha como projetista de arquitetura, entre 1963 e 1965, e programador visual, entre 1966

José Damasceno Albues Júnior (Rio de Janeiro RJ 1968). Escultor. Estuda arquitetura na Universidade Santa Úrsula, no Rio de Janeiro, sem concluir o curso. No começo da década de 1990, volta-se para as artes plásticas. Recebe o Prêmio Cidade, no 14º Salão de Arte de Ribeirão Preto, São Paulo, em 1989, e o prêmio aquisição do 13º Salão Nacional de Artes Plásticas, na Fundação Nacional de Arte

Cássio Michalany (São Paulo, São Paulo, 1949). Pintor, desenhista e professor. Estuda desenho com Luiz Paulo Baravelli (1942) e Frederico Nasser (1945) entre 1967 e 1968, em São Paulo. Exerce a atividade de professor entre 1969 e 1985, lecionando desenho no Curso Universitário, na Faculdade Farias Brito, no Instituto de Arte e Decoração (Iade) e no Museu de Arte Moderna de São Paulo

As inscrições em muros, paredes e metrôs - palavras e/ou desenhos -, sem autoria definida, tomam Nova York, no início da década de 1970. Em 1975, a exposição Artist's Space, nessa cidade, confere caráter artístico a parte dessa produção, classificada como graffiti. A palavra, do italiano graffito ou sgraffito que significa arranhado, rabiscado, é incorporada ao inglês no plural

O termo happening é criado no fim dos anos 1950 pelo americano Allan Kaprow (1927-2006) para designar uma forma de arte que combina artes visuais e um teatro sui generis , sem texto nem representação. Nos espetáculos, distintos materiais e elementos são orquestrados de forma a aproximar o espectador, fazendo-o participar da cena proposta pelo artista (nesse sentido, o happening se distingue da

O minimalismo se refere a uma tendência das artes visuais que ocorre no fim dos anos 1950 e início dos 1960 em Nova York, alçada a principal centro artístico com o expressionismo abstrato de Jackson Pollock (1912-1956) e Willem de Kooning (1904-1997). A efervescência cultural dos anos 1960 nos Estados Unidos pode ser aferida pelos diversos movimentos de contracultura e pela convivência de

Escola Carioca é o nome pelo qual parte produção moderna da arquitetura brasileira é comumente identificada pela historiografia. Trata-se originalmente da obra produzida por um grupo radicado no Rio de Janeiro, que, com a liderança intelectual de Lucio Costa (1902-1998)  e formal de Oscar Niemeyer (1907-2012) , cria um estilo nacional de arquitetura moderna: uma espécie de brazilian style

Definir uma arte que seja pública obriga a considerar as dificuldades que rondam a noção desse conceito. Em sentido literal, seriam as obras que pertencem aos museus e acervos, ou os monumentos nas ruas e praças, que são de acesso livre. Nessa direção, é possível acompanhar a vocação pública da arte desde a Antigüidade, lembrando de obras integradas à cena cotidiana - por exemplo,

O termo alegoria designa uma figura de estilo utilizada nas artes visuais e na literatura para expressar idéias abstratas e/ou sentimentos. Trata-se de expressar um pensamento ou conceito por meio de uma ou várias imagens (ou metáforas), com as quais se passa de um sentido literal a um sentido figurado ou alegórico. Embora próxima do símbolo, mostram os estudiosos, a alegoria dele se distingue;

Escola fluminense de pintura é o nome que se dá aos pintores em atividade na cidade do Rio de Janeiro no século XVIII. O termo surge em 1841, em artigo do pintor e caricaturista, crítico, historiador de arte e professor, verdadeiro homem do seu século, Manuel de Araújo Porto-Alegre (1806-1879) . Acatando a sugestão que seu mestre Debret (1768-1848) lhe faz de cuidar da história das artes no